Películas de Carlos Santa
Corto ganador del Festival enVIVO Valle 2019
Los contemporáneos vivimos cada uno nuestras alegrías, tragedias y pasiones de manera aislada, en los dibujos en grabado se pueden interpretar estas situaciones, la bella dramaturgia del instante, e intentar relacionarlas, pero tanto las series de grabados de diversos artistas tienden a la fragmentación, como la realidad del ser actual. Al final cada representación queda sola. El edificio del mundo. Cada uno en su ventana. Ganadora del PREMIO a mejor película en el Festival enVIVO Valle Film Festival 2019. Festival que convoco a artistas a desarrollarla en 24 horas.
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En desarrollo 2022/2023
En el año 2184, Galaxy Corporation INC controla el acceso al conocimiento. Los Eternautas son los últimos defensores del conocimiento y la cultura. Dos sabios descubren las cartas de Selene Voltio a León Roswell, donde se relatan los orígenes de la Biblioteca Lunar, la misión fallida de la Familia Voltio en su viaje de Marte a la Tierra, el surgimiento del amor entre Selene y León, su esfuerzo por trasladar los libros y obras de arte de la Biblioteca Nacional de Bogotá City a la Luna y entregarlos a los rebeldes Eternautas.
Corto 2025
Cada artista explora un universo introspectivo —la evasión, el desasosiego, la soledad, el encierro— desarrollando ciclos superpuestos se crean pequeñas dramaturgias del instante que, aunque aisladas, dialogan a través de la edición. El ciclo repetitivo de los gestos se superpone hasta saturar la imagen. Cada uno en su ventana es un cortometraje animado que transforma el grabado tradicional en movimiento, utilizando el aguafuerte y la aguatinta sobre láminas de cobre, animadas en stop motion. El sonido marca el tiempo, moldea la atmósfera y conecta los fragmentos en una sola respiración narrativa que no se resuelve… cada uno en su ventana.
Animación dibujada en tinta. Isaac Ink arrastra un cadáver por las entrañas de una ciudad de geometría confusa y arquitectura laberíntica. En el camino se cruza con siniestras encarnaciones de la ciencia y la técnica, presentadas como opresoras del hombre contemporáneo. Un resquicio de humanidad sobrevive en la música, el baile y el sexo, en la figura de un bufón colorido que ilumina brevemente el camino sombrío del Sr. Ink.
León Prozak le alquila a Mefistófeles su cabeza para proponer algunos números de Circo y las pinturas animadas tocan diversos temas que caracterizan a sus autores, como la política, en el caso de Zalamea o Adriana Espinoza quien hace retratos de desaparecidos. Rafael Dussan y Daniel Winograd se preguntan por el erotismo. Una variada paleta de autores expresan su visión del mundo desde la pintura y el dibujo en el cine.
El objetivo principal de estos fragmentos no es otro que el de presentar a los espectadores una suma de imágenes de lo que ha quedado del cine colombiano de épocas pasadas¸ usando el criterio de escoger los planos mejor logrados desde el punto de vista estético¸ contextualizando al mismo tiempo¸ con diferentes hechos históricos. Patéticas unas veces, risibles o conmovedoras otras, estas imágenes, vistas así, nos hablan poéticamente del paso del tiempo y nos señalan no sólo cuánto hemos perdido, sino cuánto podemos todavía ganar si dedicamos más esfuerzo y amor a los menguados vestigios que nos ha dejado la indolencia. 1999
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El tema central es el paso del tiempo. Se manifiesta en la vida y la muerte. Tres situaciones pendulares: La vida expresada en los viajes de campo, en la fantasía alegre y colorida. En el centro de este movimiento, un niño balancea sus pies e hila las imágenes y en el otro extremo una noche donde fueron atacados los habitantes de una comunidad.